Je multižánrový projekt zaměřený na rozvoj a vzdělávání v oblasti umění. Projekt je určen pro širokou veřejnost, amatérské, mírně až středně pokročilé zájemce o umění od věku 13 let (horní věková hranice není omezena)!
Tento projekt je realizován v prostorách ZUŠ Trutnov a Společenského centra UFFO, které ve spolupráci se Studiem, z.s. tento festival úspěšně realizuje již 15 let.
V letošním XV. ročníku můžete opět načerpat dovednosti a poznatky hned z několika uměleckých odvětví od profesionálů ve svém oboru.
Dle vašich preferencí lze jednorázově vyzkoušet některou z nabízených podvečerních OPEN LEKCÍCH PRO VEŘEJNOST nebo se aktivně zapojit do celého tvůrčího procesu jako interní ÚČASTNÍK FESTIVALU.
Vybrat si můžete jedno umělecké zaměření, kterému se budete intenzivně po celý týden věnovat:
1. TANEC A AKROBACIE - Linda Rančáková, Eliška Soukupová, Veronika Smolková, Adél Zoe
2. VÝTVARNÝ ATELIÉR - Jiří Grus a Jan Erben
3. JAZZOVÝ TANEC, ZPĚV A FYZICKÉ DIVADLO - Linda Rančáková, Kateřina Beran a Václav Chalupský
Téma, které jsme pro letošní festivalovou performance vybrali: „Přijela k nám pouť“.
Srdečně vás zveme na letošní ročník k nám do Trutnova!
Je to jednoduché!
Máte-li zájem absolvovat celý intenzivní tvůrčí proces festivalu od pátku 15. do pátku 22. srpna 2025:
1) vyberte si jednu z nabízených uměleckých disciplín
TANEC A AKROBACIE/ cena 4500 Kč
JAZZOVÝ TANEC A ZPĚV/ cena 3000 Kč
VÝTVARNÝ ATELIÉR/ cena 5500 Kč
2) pošlete e-mail na dance.festival@seznam.cz
do předmětu e-mailu uveďte vybrané zaměření (TANEC A AKROBACIE, VÝTVARNÝ ATELIÉR, JAZZ A ZPĚV) do zprávy pro příjemce JMÉNO A PŘÍJMENÍ, VĚK k 15. 8. 2025, TELEFON na sebe nebo zákonného zástupce a informaci, zda využijete možnost UBYTOVÁNÍ v prostorách ZUŠ (podrobnosti níže).
Zasláním e-mailu předběžně rezervujete své místo.
Odesláním SOUHLASÍTE s použitím osobních údajů (jméno, věk, telefon) pro účely festivalu v souladu s GDPR a zároveň POTVRZUJETE, že jste seznámení s podmínkami účasti (podrobnosti níže)
3) vyčkejte na potvrzení rezervace a pokyny k uhrazení účastnického poplatku ze strany organizátora (může to trvat 1-4 dny).
Závazné rezervace přijímáme od 29.4. do 15. 6. 2025 nebo do naplnění kapacity.
Počet míst na jednotlivé workshopy je velmi omezen, neváhejte tedy včas zarezervovat své místo.
Rezervace je platná až po uhrazení účastnického poplatku (veškeré informace obdržíte po zaslání e-mailu)!
VŠEOBECNÉ PODMÍNKY ÚČASTI FESTIVALU
· interní část festivalu je určena pro všechny zájemce o umění od věku 13 let se základními až středně pokročilými zkušenostmi ve zvoleném uměleckém oboru (horní věková hranice je neomezena, festivalu se účastní všechny věkové kategorie)
· přihlášení účastníci pracují v průběhu celého festivalu ve spolupráci s lektory na téma PŘIJELA K NÁM POUŤ podle daného denního harmonogramu v průměru 6 – 7 hodin denně (harmonogram a pokyny k samotnému festivalu zašleme všem zaregistrovaným zájemcům po 15.6. 2025)
· účastník festivalu se zavazuje k absolvování všech lekcí v průběhu všech dnů festivalu ve vybraném uměleckém oboru – jednotlivé lekce na sebe navazují a směrují k prezentaci performance/výstavy, kde má každý účastník svou důležitou roli
· festival není koncipován jako tábor! Každý účastník si zajišťuje sám v průběhu festivalu jídlo a pitný režim na vlastní náklady a dle svých preferencí. Předpokládáme samostatnost a zodpovědné chování všech přihlášených účastníků! Všem do věku 18 let je v průběhu festivalu zajištěn pedagogický dohled a všichni, kdo využijí ubytování v ZUŠ zároveň dodržují předem stanovená pravidla chování a bezpečnosti.
UBYTOVÁNÍ
· poskytujeme prioritně pro mimo trutnovské účastníky, a to ve třídách ZUŠ ve vlastním spacáku
· k dispozici pro všechny ubytované jsou také sprchy a kuchyňka se základním nádobím (hrníčky, misky, talíře, příbory), varnou konvicí, mikrovlnou troubou, ledničkou
· pokud chcete využít možnost ubytování, uveďte tuto skutečnost při rezervaci místa v e-mailu POPLATEK ZA UBYTOVÁNÍ: 500 Kč (zahrnuje ubytování po celou dobu festivalu, možnost využít sprchy a kuchyňku v průběhu celého festivalu)
HARMONOGRAM LEKCÍ SRPEN 2025
neděle 17. srpna
18:30 – 20:00 hod ZÁVĚSNÁ AKROBACIE / Veronika Smolková, cena 200 Kč
pondělí 18. srpna
18:30 – 19:15 hod LYRICAL JAZZ / Linda Rančáková, cena 100 Kč
19:15 – 20:00 hod PARTY DANCE / Eliška Soukupová, cena 100 Kč
úterý 19. srpna
18:30 – 19:30 hod CONTEMPORARY EXPERIMENTAL / Adél Zoe, cena 150 Kč
středa 20. srpna
18:30 – 20:00 hod MALBA A KRESBA / Jiří Grus, ZUŠ Školní 151, cena 300 Kč
čtvrtek 21. srpna
18:30 – 20:00 hod PROSTOROVÁ TVORBA /Jan Erben, ZUŠ Školní 151, cena 300 Kč
pátek 22. srpna
16:30 hod festivalová performance a výstava na téma PŘIJELA K NÁM POUŤ, vstupné 150 Kč
Lekce jsou určené pro zájemce z řad veřejnosti bez omezení věku a předchozích uměleckých zkušeností.
Tyto lekce na sebe nenavazují, zájemci si mohou jednorázově vyzkoušet zvolenou disciplínu/techniku dle stanoveného harmonogramu.
Na lekce je nutné přihlásit se předem, kapacita každé lekce je omezena!
JAK SE PŘIHLÁSIT:
e-mailem na dance.festival@seznam.cz
Do předmětu e-mailu uveďte vybranou lekci (datum), do zprávy pro příjemce jméno a příjmení, telefon pro případ, že by došlo k organizačním změnám. Odesláním e-mailu souhlasíte se zpracováním těchto svých osobních údajů pro účely festivalu v souladu s GDPR.
TATO ČÁST FESTIVALU je určena pro zájemce o tanec a akrobacii (párovou a závěsnou). Přihlášení účastníci se intenzivně ponoří do přípravy představení pod vedením profesionálních lektorů v průměru šest hodin denně během celého festivalu. Festivalová performance na téma PŘIJELA K NÁM POUŤ bude prezentována na jevišti divadla UFFO v pátek 22. srpna 2025.
Začátek pátek 15. srpna a závěr pátek 22. srpna 2025. Účast na všech lekcích je po přihlášení závazná! Během 8 dnů vzniká závěrečná performance a jednotlivé dny/lekce na sebe navazují.
Nezapomeňte se seznámit s podmínkami účasti v této sekci, odesláním e-mailu potvrzujete souhlas, že splňujete požadavky ze strany organizátora pro vaši účast na festivalu.
Veronika Smolková je artistka, herečka a tanečnice. Vystudovala Katedru nonverbálního divadla na pražské HAMU. Během studia se seznámila s různými směry nonverbálního a fyzického divadla, přes pantomimu, klaunérii až po nový cirkus, kterému se rozhodla naplno věnovat. V rámci stáže Erasmus jela na rok studovat cirkus do Finska na Turku AcademyofAppliedSciences (obor circus in performingarts). Tam získala nejen technický základ pro různé cirkusové disciplíny, ale také pedagogickou praxi. Veronika již několik let pracuje jako lektorka závěsné a párové akrobacie v Cirqueonu, centru pro nový cirkus v Praze, a v KD Mlejn. Pro její tvorbu je typické propojování artistiky (především závěsné a párové akrobacie) s fyzickým divadlem do silných divadelních metafor. Veronika je zakládající členkou novocirkusového uskupení CollectiveMomentum (představení Pokoj, BorealNormosis). Dále působí v ryze ženském novocirkusovém uskupení Cirkus TeTy (Husí krky, Narušení, Voyerky), spolupracuje se skupinou FyzioArt (Hnízdo na nitkách, Poutníci po hvězdách), hraje v muzikálu Tarzan v Divadle Hybernia a v neposlední řadě rozvíjí projekt Forest Art společně s italskou harfenistkou Isabel Goller.
Veronika vás v průběhu festivalu provede lekcemi NOVÉHO CIRKUSU A PÁROVÉ AKROBACIE, ve kterých se zaměří na techniku a základní i pokročilejší principy akrobacie, ale také na floor work a akrobatické prvky, které se dají použít v tanci. V páru a ve skupině budeme pracovat na principech protiváhy a využívání partnera stejné váhy a výšky. Nově také do lekcí zapojíme cirkusové dovednosti jako např. různé balanční techniky (rola bola, balanční koule), žonglování, objektovou manipulaci a další. Vybraní zájemci si rovněž vyzkouší ZÁVĚSNOU AKROBACII, tentokráte na hrazdě, závěsném kruhu a strapsech.
Eliška Soukupová je tanečnice, moderátorka a vystudovaná herečka. "Jako choreografka a tanečnice jsem se podílela na nespočtu projektů. Mám dlouholeté zkušenosti ve vedení soutěžních teamů (ME Hip hop Unite a další), spolupracovala jsem jako choreografka či pohybová koučka s hudebními umělci nebo zodpovídala za choreografie módních přehlídek. Mám zkušenost s tvorbou choreografií pro divadelní představení (Malé divadlo v Českých Budějovicích) a jako choreografická supervize jsem spolu s Václavem Kunešem pracovala na one woman show Kamily Mottlové Hikikomori. Pro černobílý film Šimona Holého Zrcadla ve tmě jsem vytvořila 7minutovou choreografii pro 9 tanečníků inspirovanou Norou, která opustila manžela, Heddou Gabler a Maryšou. Učím a zúčastňuji se tanečních lekcí i soutěží u nás i po světě (NYC, San Francisco, L.A., Bombaj, Paříž, Miláno, Londýn a další). Ráda organizuji pro českou i zahraniční taneční scénu komunitní taneční akce (Naše Waacking session, Nora Waacking Inferno - Prague Pride 2020, 2021, 2022, 2023, 2024). Učení tance mi přináší nepopsatelnou radost. Své zkušenosti předávám na pravidelných lekcích, soukromých i veřejných workshopech. Své studentstvo podporuji v jejich autenticitě, osobitém projevu a skrze pohyb jim nabízím možnost uplatnit se sebevědomě jak na jevišti, tak i ve svém osobním životě.“
Na festivalu povede lekce PARTY DANCE. Eliška se ze všeho nejdéle věnuje stylům spadajícím mezi pouliční a klubové tance (street dance). Základem většiny z těchto tanečních stylů jsou uvolněné pohyby, groove, izolace, party steps, hra s rytmem, dynamikou a social dance (partneřina). Tohle vše si během jejích lekcí vyzkoušíte a své tělo díky tomu rozhýbete úplně jiným způsobem, než je tomu třeba u moderního tance. "Budeme se bavit, smát, makat jako blázen a za bílého dne se přeneseme na párty!"
Linda působí v ČR i mimo ni jako lektorka a choreografka. Získala několik stipendií na zahraničních stážích. Spolupracovala s mnoha zajímavými osobnostmi (Keira Knightley, Jason Clarke etc.), choreografy (Michael Rooney, Michael Nunn, William Trevitt, Mia Michaels, Kristian Cellini, Ryan Heffington etc.) a režiséry (Ridley Scott, Tarsem Singh, Wim Wenders, MI-ZO, Jake Nava etc.). Vytvořila nespočet choreografií pro TV, alternativní projekty, divadla (Project S.O.U.L., Gaze Out, autorský projekt Comm.UNI.ty a f.EMMA ve spolupráci s Vendulou Poznarovou, muzikály "Krysař" a „Tajemství“ v divadle Kalich, „1000 tváří Adiny Mandlové“ v MDMB, představení WERICH a MARTA na letní scéně Musea Kampa, "Sen noci svatojánské" na Shakespearovské slavnosti v Ostravě, a představení "Krajina 0" s režisérkou Adélou Stodolovou. Vytváří reklamní spoty, videoklipy a filmy. V současné době připravuje dokudrama „SMEČKA“ v divadle ARCHA+ pod vedením režisérky Adély Stodolové.
Linda pracuje při svých lekcích na mnoha rovinách osobnosti tanečníka. Kromě práce se zemí se věnuje vnímání sebe sama v prostoru ale i interakci s ostatními. Součástí procesu je také změna dynamiky a navozování pocitů, využívá imaginaci účastníků, muzikalitu, emocionální rovinu každého interpreta. Klade důraz na pochopení a porozumění pohybu v kontextu s obsahem vybrané skladby. Osobitý projev každého jednotlivce a schopnost
empatie jsou na lekcích velmi ceněny. Do této lekce budou přidány prvky show/entertainingu, důraz bude kladen také na výrazovou složku – herectví s využitím jazzových technik v kontextu vnímání dané scény v rámci představení.
Adéla Zoe je dvacetiletá umělkyně propojující tanec a performance s vizuální kulturou. Jejím cílem je dosáhnout v její tvorbě rozpadu pomyslných hranic mezi jednotlivými formami umění a šířit tak tanec za hranice tanečních komunit. Aktuálně tvoří pod taneční crew SiGfiQ, pod uměleckými uskupením A4, které je propojuje tanec a různé hudební oblasti. Má za sebou nespočet performancí v rámci projektů jako je (NO)SURRENDER, Zažít město jinak, Chaos Chomutov. Byla součástí představení Cage, videoklipů pro zpěvačku Aiko, skupinu I love you honey bunny, teaseru pro film studentů Famu či videa Sober ve zpracování taneční skupiny Roses fungující pod Vivid Dance Company. Na tanec nahlíží jako na prostředek, který nám umožňuje poznat do hloubky sami sebe, naše tělo a jeho fungování, emoce a pracovat s nimi.
EXPERIMENTAL je ani ne tak taneční styl jako spíš náhled na tanec a jeho pojetí, je pro mě jednou z nejupřímnějších forem tance, jelikož nemá pevně dané hranice, přesnou definici a je stále v procesu vývoje a tak je svým způsobem experimentální tanec to, co my sami experimentálním tancem nazveme a sám umělec / tanečník je průkopníkem, to on dává experimentálnímu tanci svou definici. Vše v experimentalu je založené na improvizaci a experimentální tanečník může mít základy v jakémkoliv tanečním stylu, i proto se s experimentálním tancem často můžeme setkat v podobě experimentálních sessionů, jamů, battlů jak v komunitách streetových tanečníků tak v komunitách jiných. Nejde úplně tak o techniku jako o experiment se svým vlastním tancem. Na lekcích se budeme věnovat tomu, jak najít svůj přirozený pohyb, jak s ním pracovat, jak ho tvarovat, zlepšovat, měnit, pomocí nejrůznějších experimentálních technik a konceptů, budeme se taky zaměřovat na vztah tanečníka k tanci, k hudbě, k tělu, k ostatním tanečníkům, jak s těmito elementy nakládat a pracovat, taky na práci s momentem a jak umět v improvizaci využít vše co se tanečník dosud naučil.
CONTEMPORARY FUSION je pro mě propojením mnoha elementů, je v něm svoboda a přesto řád, na všech lekcích mi jde především o autenticitu pohybu a práci s ní nejen v improvizaci, ale i v choreografiích a skupinách. Mimo to se budeme zaměřovat na muzikalitu, kreativitu, techniku, kvalitu pohybu a také individualitu každého tanečníka.
Kátika je jednou z hlavních zakladatelek a organizátorek Dance festivalu Trutnov. Vystudovala taneční pedagogiku na konzervatoři TCP, Mediální a komunikační studia obor Jazyková a literární kultura na Pedagogické fakultě a stále se aktivně vzdělává nejen v oblasti tance formou tuzemských i zahraničních workshopů a stáží. Od roku 2001 se aktivně věnovala jako umělecký pedagog pořádání projektů, workshopů s českými i zahraničními lektory i vlastní autorské tvorbě. Kromě pravidelné výuky na ZUŠ, mezioborové spolupráce, se podílela na založení několika tanečních souborů (Troa, Truedance, SIX, YOU CAN DANCE, The MovingPoint, Dance Your Life), s nimiž se jako choreografka i interpretka pravidelně účastnila celostátních přehlídek scénického tance. Na jaře 2019 debutovala jako režisérka s jevištní performance PURE při mezinárodním festivale CirkUff. V současné době je také
koordinátorkou a uměleckou šéfkou v nově založené australsko-české pobočce CZIRKDIDZ v Trutnově. Založila Czirkidz Dance Company, která účinkuje se svými projekty (Heart, The Answer) v rámci mezinárodního festivalu CirkUff a při vybraných kulturních akcích.
DRAMATURGIE FESTIVALU ve spolupráci se všemi lektory vzniká finální představení PŘIJELA K NÁM POUŤ.
interní část festivalu je určena pro všechny zájemce o umění od věku 13 let se středně pokročilými tanečními zkušenostmi (žáci tanečních oborů ZUŠ, členové tanečních souborů, tanečníci)
přihlášení účastníci pracují v průběhu celého festivalu ve spolupráci s lektory na jevištní performance na téma PŘIJELA K NÁM POUŤ v předem daném denním harmonogramu (ten bude zaslán přijatým
účastníkům festivalu spolu s dalšími informacemi po uzávěrce závazných rezervací tedy po 15.6. 2025)
závaznou rezervací místa se účastník zavazuje k účasti na všech lekcích v průběhu všech dnů festivalu – jednotlivé lekce na sebe navazují a směrují k prezentaci performance, kde má každý účastník svou důležitou roli
účastníci se přihlašují na festival jako celek – nevolíte si jednotlivé techniky nebo lektory
předpokládáme samostatnost a zodpovědné chování všech přihlášených účastníků!!! Všem do věku 18 let je v průběhu festivalu zajištěn pedagogický dohled
ÚČASTNICKÝ POPLATEK TANEC A AKROBACIE: 4 500 Kč
Výtvarný ateliér je otevřený pro zájemce o nabízené techniky MALBA A KNIŽNÍ ILUSTRACE a PROSTOROVÁ TVORBA. Výtvarné workshopy probíhají ve dvou blocích – dopoledním (9- 12 hodin) a odpoledním (14 – 17 hodin) s pauzou na oběd. Výsledek lekcí bude doplňovat a spolutvořit scény závěrečné performance a část prací výtvarných lekcí bude prezentována formou výstavy. Účastníci výtvarných workshopů mohou být zájemci z řad veřejnosti nebo žáci ZUŠ. Přihlášený účastník se aktivně zapojuje do obou vybraných technik ateliéru.
Jiří Grus je trutnovský rodák známý především jako ilustrátor, komiksový kreslíř a malíř. Absolvent klasické malby na pražské AVU (prof. Z. Beran). Držitel několika komiksových cen Muriel za kresbu (Voleman, Ve stínu šumavských hvozdů, Drak nikdy nespí). Komiksové album Drak nikdy nespí vyšlo v r.2020 u francouzského vydavatelství Casterman. Dvorní ilustrátor nakl. Karolinum. V rámci edice Modern Czech Classics vytvořil ilustrace k dílům B. Hrabala, L. Fukse, V. Vančury, J. Haška, J. R. Picka a dalších. Ilustrační práce pro Stínadelskou trilogii J. Foglara získala v r. 2022 cenu nakladatelství Albatros v kategorii pro děti a mládež. Žije a pracuje v Trutnově.
Týdenní intenzívní workshop zaměřený na klasické výtvarné disciplíny malbu a kresbu s přesahem do komiksu a knižní ilustrace. Zaměříme se na rozvinutí a prohloubení praktických dovedností, které hrají důležitou roli při výstavbě klasického závěsného obrazu. Probereme skicovací proces a jeho smysl během uchopování námětu, kompozici, význam foto předloh i živého modelu, teorii barev, malbu alla prima i práci ve vrstvách. V inspirativním prostředí výtvarného ateliéru s individuálním přístupem lektora, projde uchazeč základními postupy výtvarné práce, které jsou podstatné pro vytvoření vlastního autentického díla na plátně či sololitové desce.
Jan Erben je absolventem Gymnázium Trutnov. Následně vystudoval učitelství pro střední školy v aprobační kombinaci Výtvarná tvorba / Biologie na Pedagogické fakultě v Hradci Králové. V roce 2011 ukončil bakalářské studium v oboru malba pod vedením akad. mal. Jany Bitnerové v technice Street art. Diplomovou práci v oboru prostorová tvorba / nová média úspěšně obhájil pod vedením sochařky MgA. Pavly Scerankové Ph.D. v roce 2013. Od téhož roku až do současnosti působí jako pedagog estetické výchovy na trutnovském gymnáziu a kurátor výstavního prostoru Galerie Dračí ulička. V Základní umělecké škole Trutnov působí od roku 2016, kde vyučuje výtvarnou tvorbu, navrhuje a realizuje scénografii pro vystoupení tanečních a divadelních vystoupení.
Lekce PROSTOROVÉ TVORBY seznámí účastníky se skulptivní / plastickou sochařskou tvorbou, tradičními i netradičními sochařskými materiály a postupy. Během kurzu si každý účastník projde tvůrčím procesem od návrhu až k realizaci vlastní sochy na společné téma. Výstupy z kurzu budou součástí krátkodobé výstavy, scénografie, popřípadě videoprojekce závěrečného vystoupení.
ÚČASTNICKÝ POPLATEK VÝTVARNÝ ATELIÉR: 5500 Kč
(zahrnuje lekce u obou lektorů a výtvarný materiál na celý týden, nezahrnuje jídlo a ubytování)
V letošním ročníku otevíráme možnost pro zájemce o HUDEBNÍ TVORBU, tentokrát v kombinaci s tanečním technikou JAZZ DANCE a FYZICKÝM DIVADLEM, které je velmi důležitou technikou při jevištním projevu. Na tyto lekce se mohou přihlásit všichni zájemci s mírně pokročilými či pokročilými dovednosti. Je určen především pro dospělé ženy, které budou lekce navštěvovat v odpoledních lekcích v čase 14:00 – 16:30 hodin.
Linda působí v ČR i mimo ni jako lektorka a choreografka. Získala několik stipendií na zahraničních stážích. Spolupracovala s mnoha zajímavými osobnostmi (Keira Knightley, Jason Clarke etc.), choreografy (Michael Rooney, Michael Nunn, William Trevitt, Mia Michaels, Kristian Cellini, Ryan Heffington etc.) a režiséry (Ridley Scott, Tarsem Singh, Wim Wenders, MI-ZO, Jake Nava etc.). Vytvořila nespočet choreografií pro TV, alternativní projekty, divadla (Project S.O.U.L., Gaze Out, autorský projekt Comm.UNI.ty a f.EMMA ve spolupráci s Vendulou Poznarovou, muzikály "Krysař" a „Tajemství“ v divadle Kalich, „1000 tváří Adiny Mandlové“ v MDMB, představení WERICH a MARTA na letní scéně Musea Kampa, "Sen noci svatojánské" na Shakespearovské slavnosti v Ostravě, a představení "Krajina 0" s režisérkou Adélou Stodolovou. Vytváří reklamní spoty, videoklipy a filmy. V současné době připravuje dokudrama „SMEČKA“ v divadle ARCHA+ pod vedením režisérky Adély Stodolové.
Linda bude v lekcích jazzového tance pro ženy klást důraz na osobitost a dispozice každé tanečnice, součástí procesu tvorby je využití imaginaci účastníků, muzikalita a autentická emocionální rovina každého interpreta. Klade důraz na pochopení a porozumění pohybu v kontextu s obsahem vybrané skladby/scény. Tato lekce bude přímo interagovat s lekcemi zpěvu a fyzického divadla.
Kateřina je umělkyně s velkým přesahem do mnoha žánrů. Krom toho, že je profesionální zpěvačka a herečka, přináší jako člověk na festival velkou dávku své spontánnosti a srdečnosti. Své pěvecké vzdělání načerpala v Bambini Di Praga (od 6 - 9 let), dále v Dětské opeře Praha (od 9 -12 let), Kühnově dětském sboru (12-14 let) a poté studiem na Pražské konzervatoři v oboru hudebně dramatickém (15 - 19 let), dále v Soukromém studium
klasického zpěvu u Jarmily Žilkové, v současné době je také externí zpěvačkou v Národním divadle v Praze. Kateřina skládá svou autorskou hudbu a její velký kredit spočívá nejen v jejím hlasovém fondu, ale zároveň dokáže účastníky připravit i na samotný jevištní výstup z pohledu scénického fungování na jevišti.
V lekcích ZPĚVU budeme pracovat nejen na hlasovém projevu, prohloubení techniky klasického zpěvu, ale také rezonanci, správném dýchání, držení těla a uvolnění do přirozeného pěveckého projevu. Součástí tohoto uměleckého zaměření bude i práce na autorských skladbách a sborový zpěv.
FYZICKÉ DIVADLO
Jedná se o unikátní lekci, jejíž cílem je primárně propojení všech složek v rámci celého závěrečného představení na festivalu. Budeme hledat prostředky, kterými se děj bude posouvat a to hlavně v oblastech herectví, pohybu na jevišti, hlasového projevu, případně jakéhokoliv stylizovaného i civilního mluveného slova. Hlavním cílem bude vytvoření situací, které divákovi pomůžou v orientaci v ději. Situace mohou vznikat v rámci větších skupin i v rámci jedinců, mohou být verbální i nonverbální, podle potřeb scénáře. Budeme se společně také věnovat oboru improvizace, ze které se v ideálním případě poskládá finální tvar konkrétních situací.
Václav Chalupský, na hudebním poli známý jako Chalupski, je jako skladatel a performer etablovanou osobností na poli emocionálně působivé hudby. S vášní pro vytváření hluboce sugestivních kompozic nabízí Chalupski svým posluchačům platformu pro zkoumání jejich vlastních emocionálních hlubin. Přestože má klasické vzdělání, čerpá inspiraci ze široké škály hudebních vlivů a nadále zkoumá hranice svého uměleckého vyjádření. Jeho osobitá hudební cesta tak propojuje živá vystoupení kompozic z jeho sólových alb, studiovou práci a kolaborace na projektech komerčního i uměleckého charakteru.
Václav zajistí k vybraným částem představení autorskou hudbu.
ÚČASTNICKÝ POPLATEK: 3000 Kč
(Poplatek nezahrnuje jídlo ani ubytování pro účastníky.)
Blanka Matysková / ZAJIŠTĚNÍ A ORGANIZACE FESTIVALU, PROJEKTOVÝ MANAŽER
Kateřina Talavašková / REALIZACE FESTIVALU, PR, DRAMATURGIE FESTIVALU
Klára Faltová / FINANČNÍ MANAŽER
Karolína Čermáková a Andrea Vodseďálková / ORGANIZAČNÍ TÝM PŘI FESTIVALOVÉM TÝDNU
Petr Gondek / GRAFIK, VA
Dance Festival Trutnov 2024
Dance Festival Trutnov 2022
Dance Festival Trutnov 2021
Dance Festival Trutnov 2020
Dance Festival Trutnov 2019
Dance Festival Trutnov 2018
Hlavní budova ZUŠ
Krakonošovo nám. 73
541 01 Trutnov
tel: 499 813 845
